Джузеппе Ло Скьяво – визуальный художник, живущий между Лондоном и Миланом, который в настоящее время проводит исследования, направленные на создание моста между искусством и наукой. Используя искусственный интеллект и машинное обучение, виртуальную реальность, инфракрасные системы или микроорганизмы в лаборатории, художник часто фокусируется на противоположных элементах: созидание-разрушение, прошлое-будущее, аналого-цифровое, реальное – виртуальное.

-“Онирика” происходит от греческого слова (óneiros), что означает “сказочный”. Какова была ваша мысль, лежащая в основе нового NFT?

– Я описываю «Онирику» как путешествие внутри разума. Меня вдохновили новые достижения в научной области, где учёные создавали образ, который человек видит во сне, глядя на активность мозга. Работа с учеными не является новой для моей практики. И для этого конкретного проекта у меня была возможность встретиться с профессором Юкиясу Камитани из Университета Киото, который поделился своими взглядами на развитие нейровизуализации.Мы пока находимся на примитивной стадии, но уже можем воссоздать образы без сканирования мозга, даже когда человек спит.

-Можете ли вы объяснить, как вы используете ИИ для создания музыки и текстов видео?

– Я использовал модель искусственного интеллекта “Изображение в текст”, чтобы создать звуковую подпись к видеосценам. Для создания музыки я экспериментировал с Magenta  Studio, программным обеспечением с открытым исходным кодом, разработанным Google. На мой взгляд, там может находиться будущее музыкальной композиции.

– На своем сайте вы говорите, что стремитесь создать мост между цифровым и физическим миром. Чего же должен ожидать коллекционер от этой NFT?

– Мне очень нравится спорить на тему “что является виртуальным, а что реальным”. В своих работах я связываю эти два мира. Я подготовил набор уникальных гравюр и скульптурных рисунков, взятых со сцен «Онирики». И планирую позволить коллекционеру NFT выбрать одну из этих частей, которую я затем произведу физически. Мне хочется создать совместный проект для коллекционеров, которые будут участвовать в создании произведения.

– Помимо ваших физических работ, вы также планируете выставлять свои цифровые работы?

– Вообще – то да. «Онирика» впервые будет выставлена в Музее искусств в Китае. Выставка откроется 6 августа и продлится до 30 октября 2021 года. Благодаря платформам NFT, даже музеи теперь уделяют больше места и внимания цифровому искусству, чего никогда не было раньше. И это действительно невероятно!

– Онирика характеризуется большим количеством символизма в большинстве сцен. Например, пластиковые бутылки, горный туман или покорные роботы. Не могли бы вы рассказать подробнее об этих символах?

– Я использую много символики в своих работах. Например, сцена с разбросанными по столу пластиковыми бутылками. Астронавты, указывающие головами на камеру, говорят о том, что мы все должны действовать и делать правильный выбор для лучшего будущего. Покорные роботы представляют собой противоречивые отношения нашего общества с технологией.Я мог бы продолжать исследовать символику, но будет интереснее посмотреть, как зритель самостоятельно видит это.

– Как вы думаете, «Онирика» представляет оптимистический или пессимистический взгляд на наше будущее?

– Я всегда использую технологии с оптимистическим подходом. Наша планета была здесь раньше людей и, вероятно, пробудет здесь намного дольше нас. В этот короткий промежуток времени мы должны сосредоточиться на том, как улучшить условия, которые помогают поддерживать жизнь на этой планете. И в то же время… создать NFТ!

– В «Онирике» много элементов разрушения (разрушенные статуи, искаженные сцены). Это повторяющаяся тема в вашей работе? Что вы хотите передать этими элементами?

– Искаженные сцены в конце видео показывают то, что происходит в мозге во время галлюцинации.Еще одна повторяющаяся тема в NFT -разрушение древнего искусства. Это было, например, центральной концепцией моей первой  NFT “Метафизика”. Разрушенные статуи представляют собой вызов нормам и традициям. Я действительно увлечен древним искусством и скульптурой, и поэтому разбить статую на куски для меня – это освободительный акт.

 

Оставить комментарий