Я думаю, что cryptoart-это движение, не похожее ни на что, что мы видели в мире искусства. Сочетание творчества и технологий создаст будущее возможностей, которое никто из нас не может предсказать. Я считаю, что cryptoart может предложить финансовую свободу меньшинствам и сообществам, которые ранее не могли заработать деньги через творчество. Это изменит мир, и мне не терпится увидеть, что ждет нас в будущем.

МИСС ЭЛ СИМПСОН

Настоящая работа опубликована в журнале ” Bonhams & SuperRare: CryptOGs, The Pioneer of NFT Art, 21-30 июня 2021 года”, Лот 7”.

– Как вы узнали о CryptoArt раньше, чем большинство людей? Каким был тогда рынок и общество? Почему вы погрузились в мир криптоарта до того, как он был признан мейнстримом?

– Я всегда была художником. А также ранее была предпринимателем, занимающимся маркетингом и технологиями, поэтому я действительно присутствовала на конференции blockchain в Эдинбурге еще в 2018 году, поскольку мне было интересно узнать об этой новой захватывающей технологии. В частности, мне очень хотелось узнать о возможностях цифрового искусства, как будет работать технология блокчейн. Тогда еще упоминались возможности искусства на блокчейне, но почти мимоходом, так как было еще рано. Поэтому, когда я начала смотреть на художественные платформы, которые действительно позволяют художникам токенизировать, такие как SuperRare, я уже хорошо знала о возможностях блокчейна и о том, как это повлияет на цифровое искусство.

Как только я подала заявку и была принята в SuperRare в качестве художника, я очень усердно работала. Моя первая сделка на Super Rare принесла всего в 41 доллар! Я помню, как танцевала в комнате, так как знала, что это начало больших возможностей. Моей первой проданной работой стала “Нью-Йорк НЕОН”,и её купил Бризин, который до сих пор владеет ею.

Сообщество было и остается невероятным. Я продала 256 произведений искусства на SuperRare с тех пор, как я начала чеканить монеты 2 года назад. Каждый из коллекционеров был строительным блоком в моем успехе как художника. И все сделки способствовали полной финансовой независимости и свободе, которые предоставил мне cryptoart. Эта финансовая свобода также является чем-то вроде потенциального “спасителя” для многих женщин и матерей, которые начинают связываться с cryptoart. Поэтому я создала Mothers of Ethereum, чтобы выделить всех удивительных матерей, которые также являются криптоартистами на этой сцене. Я маркировала недооцененные произведения искусства – “СПАСИТЕЛЬ”, чтобы подчеркнуть это. И эти произведения были включены в первую выставку Mothers of Ethereum.

– Как вы думаете, что люди испытают, когда увидят ваши работы?

– Я хочу взять их с собой в путешествие, поэтому многие мои произведения включают в себя стихи и письма. Некоторые произведения искусства требуют этого! В детстве на меня сильно влияли голливудские фильмы, и я думаю, что из-за этого во многих моих работах есть эскапизм. Я тоже выросла в Эдинбурге, где даже кирпичи и булыжники не дают покоя прошлому. Я люблю рассказы о прошлом Шотландии. Меня впечатляют истории о женщинах, которых сожгли, обвинив в колдовстве. Вы можете увидеть это влияние в таких работах, как “Скрытая” серия.

Я также исследовала всю концепцию серии через SuperRare. Одной из самых популярных является серия “Старые деньги развращают”.

Когда около года назад я добавила в свою коллекцию “Современную любовь мисс Эл Симпсон“, то написала, что она ”Напоминает мне одну из медсестер Ричарда Принса, которую обволакивает Клиффордский Стилл”. Мои чувства не изменились. Существует долгая история художников-мужчин, анонимизирующих женщин посредством абстракции, но работа мисс Эл Симпсон освежает, потому что она делает это без объективации. Для меня загадочные женщины, изображенные в таких произведениях как “Современная любовь” и “Самоизоляторы”, имеют глубокую и сложную внутреннюю жизнь. О них нужно думать. С ними нужно считаться, а не просто глазеть, как, скажем, на гиперсексуализированных женщин Виллема де Кунинга. Как и большинство художников, я думаю, что самая сильная работа мисс Эл Симпсон заканчивается знаком вопроса вместо точки. И эти две работы определенно подходят под это описание для меня”.

– На философском уровне, что значит КриптоАрт для вас?

– Это означает свободу через силу, которой является блокчейн. Будь то Ethereum или другие блокчейны, такие как Tezos и Cardano. Лежащая в основе блокчейн-технология представляет собой истинную свободу для многих людей. Она также представляет “спасителя”, как я выразилась в своих ранних работах. Я думаю, что возможность для матерей и женщин получить финансовую свободу с помощью cryptoart изменит мир.

– Как вы представляете себе будущее CryptoArt?

– Я думаю, что cryptoart-это движение, не похожее ни на что, что мы видели в мире искусства.

Вдохновение для “CYBAROQUE BORGHESE” – это сочетание двух моих страстей: мой любимый город, прекрасная Рома, и технология. Меня воспитывали на просмотре старых фильмов, таких как “Римские каникулы” с Одри Хепберн и “Клеопатра” с Элизабет Тейлор. Мне также повезло получить один из первых домашних компьютеров ZX81 в 80-х годах, так что я всегда была геймером.

Как только я стала взрослой, я отправилась в Рим. Я была в восторге от концепции современных итальянцев, живущих и работающих в прекрасных руинах этой величественной империи. Я бродила по мощеным улочкам Рима, фотографировала и делала наброски в крошечных кафе, находя вдохновение повсюду. Но ничто не подготовило меня к размаху виллы Боргезе. Сочетание пышных садов в стиле барокко с величественной Виллой, стоящей в конце Долины Деревьев, безвозвратно тронуло меня. Однако красота этой барочной композиции-всего лишь введение в искусство, которое она содержит. Как только я стала свидетелем изысканной скульптуры Бернини и воплощения Кановой мраморного совершенства принцессы Боргезе, я изменилась навсегда. Вилла Боргезе была воплощением романтики и красоты, о которых я мечтала в детстве.

Используя аналоговые и цифровые методы, я создавала слои с помощью анимации и цифрового программирования. Эта художественная передача реального места и личного опыта с помощью технологии – вот что придает этому произведению искусства душу.

Оставить комментарий